梦窗词，为南宋词人吴文英所作，因其幽邃难解，素有“七宝楼台”之称。木心曾有一语评梦窗，不可谓不生动：“吴文英的文学年龄很长，渐渐地爬到现代，珍贵的文学青苔。”

吴文英，南宋著名朦胧词人

梦窗词享誉于南宋之季，此后沉寂了五六百年，直至晚清才被学者重新重视与推崇，词坛几乎言必称梦窗，吴文英被推至至尊的位置。随后，王国维的《人间词话》以及后来的胡适等新文学家对其进行批判，贬斥其脉络不清，意思不明。但在20世纪60年代，叶嘉莹发表《拆碎七宝楼台——谈梦窗词之现代观》一文，为后来的梦窗词研究确立了新的学术兴奋点。

梦窗词话

此文写道:“梦窗词之遗弃传统而近于现代化的地方，最重要的乃是他完全摆脱了传统上理性的羁束，因之在他的词作中，就表现了两点特色:其一是他的叙述往往使时间与空间为交错之杂糅;其二是他的修辞往往但凭一己之感性所得，而不依循理性所惯见习知的方法。”这两点在其词作中的表现不枚胜举，以《八声甘州·陪灰幕诸公游灵岩》为例：

八声甘州·陪灰幕诸公游灵岩

渺空烟四远，是何年、青天坠长星？幻苍崖云树，名娃金屋，残霸宫城。箭径酸风射眼，腻水染花腥。时靸双鸳响，廊叶秋声。

宫里吴王沉醉，倩五湖倦客，独钓醒醒。问苍波无语，华发奈山青。水涵空、阑干高处，送乱鸦斜日落渔汀。连呼酒、上琴台去，秋与云平。

八声甘州·陪灰幕诸公游灵岩

此词为吴文英居吴时所作。词开头的“渺空烟四远”由眼前之景引起。随后古今融为一体，当年的景象便又一幕幕重现在眼前，“幻”字领起下文，“苍崖云树”几句，全为幻觉，却又历历在目。词人似乎听见宫女拖着木屐在长廊上缓缓走过，踩出一串空空的回音，猛一抬头，发现却是廊外秋叶正和着秋声簌簌落下。在词的下阕，幻觉重又浮起，画面跳回到一千多年前，“宫里吴王沉醉”三句，通过一醉一醒两个截然不同的画面，幻化出吴越两国的一代兴亡图。词人的思绪在词末跌回现实，当年盛事，已付诸天上之乱鸦与江中之渔火，留下的，却是一种无边的哀愁。由此可见，梦窗词时间跳跃强烈、并富于今昔幻化。而在另一层面，梦窗词的空间随着时间的变化而改变。与此同时，词人有意地转换空间，如“问苍波无语”至“秋与云平”场景与空间屡变，而他的悲愁便不再局限于一时一地，而是充塞于整片天地之间。在真与幻、醉与醒、古与今的矛盾之中，词作呈现出一种巨大的张力。它不仅仅是一篇后人追念前人的悼往之作，而且暗示着前人排演过的种种活剧，今人正在重演。词人的感伤正是一千多年前独钓醒醒的范盘的疑惑，前人的悲剧结局正是后人的当然归宿。

踏莎行

润玉笼绡，檀樱倚扇。绣圈犹带脂香浅。榴心空叠舞裙红，艾枝应插愁鬓乱。

午梦千山，窗阴一箭。香瘢新退红丝腕。隔江人在雨声中，晚风菰叶生秋怨。

檀樱倚扇

在梦窗词中，意象与意象之间的组合常呈现出一种断片化，词中往往缺乏清晰的叙述语，而由静态的画面意象并置而成。例如这首《踏莎行》全词无一个虚字联接，被叙述的主体被分割成了一个个并列的静态物象。这一结构进一步强化了词中意象在现实、过去、梦幻之间的糅杂。“午梦千山，窗阴一箭”提供了一个叙述情境，依此可以断定全词是写词人在梦中追忆、醒后忆梦、秋怨滋生的一系列心理过程。但由于意象的断片化，时间与空间模糊，叙述主体消隐，我们仍然无法断定，做梦者是谁，隔江人是谁。从而，整首词在能指与所指之间产生了种种的含混。正是这种含混与暧昧，扩大了读者的联想空间，也进一步导致了吴词风格上的质实与隐晦。

霜天木芙蓉，蔡铣作

有学者评道：“梦窗四稿中，碎金片玉，触目皆是，充满了袖珍的修辞学风景。”《惜秋华·木芙蓉》中有一句:“凡花瘦不禁秋，幻腻玉、腴红鲜丽”。方秀洁敏锐地发现了这行诗非凡的魅力:“这最后一个例子里，填满了色彩、纹理和谁都感觉得到的质地。此词咏秋日木芙蓉，这行诗把对于这绚丽的花儿的官能感受推演到极致，在已经萎谢和正在萎谢的众芳过后，它那冶艳的媚惑力一定显得不可信、不真实。”但与此同时，也有学者诟病其修辞“于言不宜，于是不当”。例如正常的构词为“檐雨”、“灯花”，但词人却写“檐花旧滴，帐烛新啼”，这样的表达是反常化的。梦窗词常被其批评者认为是“极不浑成、毫无现实感”的“拼凑”，一些高度称赞其词的词学家也毫不讳言他违背了“千古佳词，要在使人可解”的准则，一些字句过于晦涩难懂，甚至损害了整首词的艺术性。

作者：zzzzoe

编/邱思怡

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